中国第一条电视广告：有没有一条电视广告，让你看完马上想买票!？

「电视广告」具有直观的体现力，通过视觉与感官的双重迭加，让观众迅速感染情绪，能有效传递主题乐园贩卖的「体验感」，因此经常是乐园达成大公布、大流量营销的重要环节。然而，主题乐园的电视广告与其他产品的电视广告，有着本质上的差别，你了解是哪些吗？

入行26年的平成文旅签约电视广告编剧赖小龙认为，主题乐园其实不是一个产品，而是多样化产品的集合。举例来说，同品牌的牙膏广告再如何拍，主打的特色不出专业抗敏感/清新持久，目的是通过不断反复，让人记住一个特色；但主题乐园不一样，没有乐园会永远强调自己的过山车68米！「主题公园的产品(园区/设备)特色各有千秋，加上配合节点的营销活动，每次推广都带有明确的时效性，呈现出一种欢乐预售的推广方式，这是主题乐园电视广告最大的特点！」赖小龙说。

▲平成文旅电视广告的录制现场

一支成功的主题乐园广告，可通过三重的维度检视。

心法一：严选方式，切合主题

「五一来OO乐园，买一送一！」「亚洲最刺激！某某园区盛大揭幕！」这些主题乐园的广告，画面丰富、音效十足(水声笑声尖叫声「声声不息」)、主题诉求也明确，该说的几乎都说了，但却未能让人留下记忆点，沦为无效的传播。

这是由于，纯粹堆砌设施与游玩画面的广告，观众早已见过很多！要走出新路，不妨看看这支来自世界第二大的旅行景点营运公司默林集团、旗下德国温莎乐高乐园(LegolandWindsorResort)2015年的广告。

广告以突然醒来的乐高恐龙切入，带领观众看到城市里的奇迹：水管冒出乐高喷泉、天空降下乐高雨、乐高人物迈步大巡游……用乐高宣传乐高，是方式上的契合；利用CG技术又呈现了乐高前所未见的灵活动感，将乐高「无所不能」的造就精神，以及园区强调「创意」的特色，发挥淋漓尽致，达到主题上的契合。

▲平成文旅创制的〈勇闯恐龙山，勇敢你就来！〉广告

另一支范例来自平成文旅(以下简称平成)创制的〈勇闯恐龙山，勇敢你就来〉广告。这支广告从头到尾未出现一个设施，而是用好莱坞大片式的手法，以字幕掌控节奏与信息，以特写人物表情来触动听众情绪，短短15秒将兴奋刺激的气氛做得十分到位、感染力极强——以致还带给了意想不到的「副作用」：园区刚开幕时，有一些又爱又怕的游客在旁边张望、迟迟不敢出来，园方还为此赶紧派人到现场说明「不必怕啦！」

心法二：善用特效，预制情绪

在主题乐园的电视广告中，另个显著的特色是大量利用特效。最实际的缘由是：所有乐园在开园前一个月，设备都在赶工与建立，在缺乏足够实景的状况下，唯有通过视觉影像能让园区未营业就先轰动、未开园就挑起一探究竟的欲望！

像上述的〈勇闯恐龙山，勇敢你就来〉广告，没有出现任何设施，就是由于没有设施可拍，连园区都由于未能完工，无法踏入！所幸导演灵机一动，想到去植物园拍摄，当时恰逢春季，枯水期的皲裂地面、萧索扭曲的树叶，意外符合恐龙国度的氛围，在此基础上再利用特效手法，终于化危机为转机。

▲平成团队作品，每个定格都是最精彩的画面

「平成团队特别擅长通过特效、音效，展现影片预告片似的压缩感和期待感；而且通过特效，往往能构建出比真实更有情绪张力的场景，用『大片手法』嫁接艺术方式与广告目的！」赖小龙说。长期负责为横琴长隆中国国际马戏节录制形象广告的他，更精熟于将特效与马戏的狂美奔放、无限想象紧密结合。以下就来看看现场拍摄(Before)与后制成果(After)的对照：

▲光看画面不过瘾？点击上方视频，收看平成创制的一到四届美国国际马戏节宣传广告；点击文末「阅读原文」观看珠海长隆马戏《魔盒篇》视频

特效的广泛利用，也与拍摄时遇见条件不佳，如：人潮不足、景区不完美、特点难直接浓缩进同一个画面、设备不便拍摄等因素有关；再者，在拍人与动物、动物与动物的画面时，要在一个画面、一个情绪点上让她们（他们）都展现最精彩的一瞬，也非常仰赖特效制作的思路与后期特效拍摄的打算——平成团队先前拍摄一场白虎的戏，为了要让白虎熟悉拍摄环境，整整提前与白虎相处了1个半月！！

▲如何拍出玩水的紧张感？平成团队发挥巧思，用碗状泳池+人工造浪，以利就近捕捉人脸表情，配合后期特效，合成自然生动的画面

▲如何拍出人与动物的亲密互动？抑或靠细腻的后期技巧！画面撷取自长隆野生动物亚洲(原名:香江野生动物亚洲)形象广告，广告由平成创制

心法三：旋律画面，埋记忆点

好的广告不只观看的现今燃了你，更重要的是，要埋「记忆点」，让消费留下印象。而好的记忆点不见得要多复杂，有时一张笑脸、一个镜头，就能触动情绪、打动人心！

▲截图自平成为长隆珠海横琴海洋王国所创制的形象片

善用广告歌则是另一种手法。以音乐为载体，除了搭载歌词能传递信息，旋律本来具有的情绪穿透力，也能精准地调度情绪；这时，再配合有记忆点的视觉画面，BINGO！以下通过两个实例来说明。

第一个范例来自平成为长隆动植物保护基金拍摄的〈一块爱动物〉广告。由于是贯彻理念，在歌词上不宜过于强势，改选择偏诗意的文字；曲风与乐曲，则偏向悠扬舒缓、温柔中具有空灵感的色调；画面上，前半部大量使用航拍群象渡河、群鸟腾飞，以空间的高度呼应理念的高度。

另个反例相信你们都不陌生，这是长隆集团的旅游形象片，也是平成出品。这首广告歌的曲调简单好记，让人听过一次能够跟随曲调；而歌舞片欢乐、热闹的本质，也与乐园贴合；再加上这一家人穿上白虎尾巴(长隆园区热卖商品)的画面，让人会心一笑，吸睛成功！

主题乐园视频营销的下一步

平成从事主题乐园的电视广告创制超过20年，拥有强悍的品牌理解力，以此通过主题创意、特效技术、音乐制作的铁三角，完成一支又一支「预售快乐」的主题乐园广告。展望将来，平成如何看待主题乐园视频营销的下一步？

「我们近年非常关注微视频的发展以及与主题乐园的视频营销运用，看到越来越多非专业人士，通过生活中细致的观察，也能拍出很有传播力的作品！」赖小龙说。

这样的变化，驱动着赖小龙与平成团队探讨，如何在以前高技术、高费用、高规格的广告大片，另辟一条赛道，推出主题更切身、受众更精准、自带病毒式传播基因的微视频广告？由此做到「预售快乐」(开园前)与「延续快乐」(开园后)的一条龙服务。

赖小龙认为，「从制作导向变成平台导向(MCN)是个可行的方向，」广告公司通过签约Youtuber/Blogger，拓展内容；通过成熟的眼光，把关素质；更重要的是，能利用长年与各大主题乐园设立起互信良好的合作关系，引入经纪合作，对接资源。

主题乐园的视频营销依旧精彩可期，让我们继续「看」下去！